三维动画片中如何巧妙的运用灯光

目前国内动画片不断的涌现，但是普遍质量不高，其影响力也非常有限。其中比较突出的问题就是画面缺乏冲击力，灯光处理过于简单，无法体现三维动画的空间感、真实感、爽快感。如何在三维动画片中巧妙运用灯光，应该从以下几个方面进行把握。

(一)用光要合理

首先，用光的依据来源于客观现实生活。人们对光的感性认识，产生于生活中的阳光，灯光等。在三维动画制作中，除非有某种特殊的构思，追求某种写意或戏剧性的照明风格外，一般要少用假定性很强的.光源。应根据场景中可以出现的光源位置、投射方向及光源性质等因素去设计布光方案。

(二)用光的统一性

在同一场景，同一光照条件下，三维动画的主体运动的完整段落，要注意保持这一段落中每幅画面的影调一致。不同场景的动画影调也要保持一致，并要努力实现事先对影调的总体设计，避免出现与总影调相悖离的现象。

(三)用光注重层次感和空间感

在布光时除了要达到突出主体，塑造形象，渲染气氛等目的外，还要注意通过对光线的细心布设，再现生活中正常的纵深透视感，如：近浓远谈，近暗远亮等，从而达到突破两维空间，创造三维空间的目的。

(四)区别不同景别的用光

一般对不同景别的布光要求是：全景布光要能很好的交待环境，时间概念和现场气氛;中景布光要在全景布光确定的主光投影方向及背景光线不变的情况下，通过对光线的调整，以突出表现主体的动作;近景面光的主光方向仍不能变，可以通过适当调整辅助光来充分表现主体;特写布光要充分表现主体的特点，细腻地表现其局部质感。