大班音乐说课稿汇总7篇

作为一位兢兢业业的人民教师，有必要进行细致的说课稿准备工作，是说课取得成功的前提。写说课稿需要注意哪些格式呢？以下是小编精心整理的大班音乐说课稿7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

大班音乐说课稿 篇1

尊敬的各位领导、各位老师：

大家好！

我是天坛路幼儿园大大二班的音乐老师乔明艳，今天我说课的题目是：大大班音乐律动活动《丰收乐陶陶》。

“兴趣是最好的老师”，教育心理学也认为“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确有效的掌握学习对象。”在幼儿园的音乐教育活动中，律动活动是孩子们最喜欢的，主要原因就是在音乐律动活动中，“让幼儿主动学习”表现得格外突出，让每个孩子都能参与到活动中。下面我分为七大部分来进行。

一、说教材

《丰收乐陶陶》选自凤凰康轩教材大大班艺术领域上册里的一节律动活动，是我国的一首民族的筷子舞乐曲，乐曲欢快活泼、热情洋溢。对于大大班的孩子应该让他们感受乐曲的情绪，丰富幼儿的审美经验，提高幼儿的音乐感受力和表现力，使幼儿体会到自由表达和创造的快乐，因此，我确定了本节活动的目标。

二、说目标

1、能将生活动作与音乐节奏相匹配，创编律动；

2、学习用筷子来表演动作，体验筷子带来的快乐；

3、感受乐曲欢快活泼的情绪，通过表演表达人们对丰收的喜悦之情。

三、说重点难点

重点是能将生活动作与音乐节奏相匹配，创编律动；感受乐曲欢快活泼的情绪，通过表演表达人们对丰收的喜悦之情。

难点是学习用筷子来表演动作，体验筷子带来的快乐；

四、说准备

PPT课件(丰收的场景以及常见的水果成熟的图片）、进场音乐《丰收之歌》、《丰收乐陶陶》音乐、筷子一双

五、说教法、学法

“兴趣是最好的老师”，教育心理学也认为“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确有效的掌握学习对象。”因此，本节活动，我主要采用了以下几个教法：

教法：谈话法、直观教学法、演示法

通过图片把生活经验融入活动，激发幼儿感受与鉴赏的兴趣。（直观教学法）；通过教师示范让孩子熟悉筷子舞，学习筷子舞。

学法：参与法、练习法

物理学家爱因斯坦说：“想象力比知识更重要”，而对想象力的启迪，音乐欣赏有着不可忽视的作用。

多种渠道调动幼儿多个感知通道参与活动，使幼儿主动参与音乐律动活动，并表达独特感受与见解。用听、说、看、动等多种形式，体验音乐，交流互动。

这些方法能使幼儿得到不同的心理满足，体现了新《纲要》“以人为本”的教育理念，更便于实现“因势利导、因人施教”。

六、说过程

（一）、情景导入播放音乐《丰收之歌》

（二）、结合苹果丰收图片初次感知《丰收乐陶陶》音乐

（三）、听音乐做丰收苹果的音乐律动

（四）、教师示范筷子舞

（五）、幼儿学习筷子舞，并多种形式展示

（六）、师幼共同展示

（七）、教师小结，活动结束

七、说亮点

本节活动我主要是孩子们在优美、欢快活泼的旋律中，体验充满丰收时的气氛及节奏特点，以进一步培养孩子们的音乐感受力和表现力。让孩子在律动活动中快乐的游戏。

大班音乐说课稿 篇2

一、 教材分析今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位， 音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，

幼儿通过努力是可以完成的。

二、教学方法针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。第二种启发联想法，音乐是表现人们的思想，反映社会现实生活的艺术，它会给人以美的享受、思想感情的陶冶，在美的享受中能使听众产生联想与想象。这首摇篮曲表现出的优美、温柔的情绪，妈妈对宝宝无限的疼爱与期望都会引发起幼儿的联想。比如在完整欣赏后启发幼儿："你想想妈妈在唱着摇篮曲哄宝宝睡觉的时候脸上会有什么样的表情？"。在分段欣赏时教师启发幼儿联想妈妈是怎样爱自己的？从而与实际生活联系起来产生爱妈妈的情感。在引导幼儿开展联想时我注意给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式如语言和动作大胆地表达自己的情感、理解和想象。第三种情绪感染法，因为音乐是一种表情的艺术，很容易使幼儿受到情绪的感染，它在引导

幼儿欣赏歌曲的过程中起到了示范榜样的作用。在活动中除了欣赏录音外，我特别注重让幼儿欣赏我的演唱，因为通过声情并茂，面带微笑的演唱，和幼儿面对面能将歌曲柔美的情感和妈妈对宝宝的爱传递给每个幼儿，引起他们感情上的共鸣。另外在孩子安静欣赏录音时，我会用温柔的目光注视每一个幼儿，用轻柔的动作适时给予提示，与幼儿之间进行无声的情感交流。以上三种教学方法和多媒体技术在活动中交替使用、相互补充，使教学活动动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程中的情感体验和态度倾向。三、学法指导教学中我主要从两个方面进行学法指导，一方面是引导幼儿养成注意倾听的良好习惯。音乐是时间艺术，要想获得良好的音乐欣赏效果，注意力集中是先决条件，只有认真地去倾听才能正确地感知作品的旋律、节奏、速度和表达的思想内容。为使幼儿养成良好的倾听习惯我从两个方面进行了指导帮助：1、根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的"这一指导思想，我在活动中特别注意了创设与教育相适应的环境。比如在导入部分，用动感的多媒体课件"美丽的夜空"为背景，运用大型软积木搭出颜色鲜艳的房子、花朵、，引导幼儿在环境中集中注意力进入美好情境。让其心情放松，没有任何压力的去欣赏。2、在重复倾听的时候，设计提问"仔细听一听，妈妈在摇篮曲中唱了些什么？"让幼儿带着问题有目的有针对性地去听。第二方面的学法指导是引导幼儿初步学习怎样欣赏一首音乐作品的方法。首先，我采用了视听欣赏的形式帮助幼儿感受、理解和记住音乐，视听欣赏的形式能调动起幼儿的各种感官，让

幼儿目有所见、耳有所闻，在不知不觉中带着喜悦、好奇之心进入作品的美好境界之中。其次，由浅入深、由表及里的欣赏过程也在不断地暗示幼儿，应从哪里入手，从哪些方面去欣赏一首音乐作品。另外，利用与音乐相符的动作来感受理解和记住音乐的方法能激发幼儿的想象力，让动作使音乐内容具体化、形象化。结合自己的生活经验随音乐作模仿动作，能加深幼儿对音乐的印象。这样，幼儿初步学习了欣赏的方法还会激发幼儿再次欣赏音乐作品的兴趣，促进了其情感的发展，陶冶了性情。为幼儿今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。另外，由于幼儿的知识水平、理解水平和实际生活经验都有所差异，每个幼儿对音乐的感受、理解和通过音乐产生的联想也都不会一样。在学法指导中我注意了让幼儿充分发表自己的看法，用自己喜欢的方式来表达对作品的理解，使其在活动中获得自主权。说说自己的感受、听听别人的想法，这样既有利于自我的发展又有利于幼儿间的相互学习；既丰富了自己的知识经验又富于音乐作品更丰富更丰满的思想内涵。这也符合了纲要中"以幼儿发展为本"的教育理念。四、教学程序教学程序大体分为三部分，第一部分以音乐情景表演"小白船"导入课题。在这里用了多媒体课件和软积木两种教具。教师制作出动感的夜空美景课件作为背景，再用大型软积木摆成各种可爱的房子、花朵、弯月亮的造型，让孩子们乐在其中进行表演唱，引导幼儿进入夜晚的美好情景。教师同时运用描述性语言引起幼儿的注意："天黑了，整个大地变得静悄悄的，月亮姑娘来唱歌了，星星来为他伴奏，他们的歌声让静静的夜显得更美丽，你听--。"然后请幼儿边演唱边表演，这样可以稳定幼儿的情绪，以便进入摇篮曲的欣赏过程。第二部分全面展开欣赏，包含了三个环节。第一个环节完整欣赏，运用引导语："夜晚真美呀，就在这时不知从那户人家的窗子里传出了优美的歌声，仔细听--。"接着大屏幕上出现了窗子的背景，在这个背景下放录音伴奏

教师进行演唱引导幼儿进行第一边完整欣赏（教师演唱），通过欣赏教师的演唱，引导幼儿感受摇篮曲缓慢轻柔的节奏特点和优美抒情的情绪色彩。接下来运用提问："这首摇篮曲有几段？妈妈都唱了些什么？"进行第二遍完整欣赏，运用了课件演示。第二个环节分段欣赏，这一环节要完成重难点的突破。根据歌词将歌曲分为三段每一段都分别欣赏两遍。在这一环节中我重点运用了启发联想法，在提问上下功夫，力求问得巧、问得妙。设计了两种提问，第一种是再现性提问，如："歌曲中唱了些什么？""小宝宝做了一个什么梦？"一种是启发联想式提问，如："你想想妈妈会怎样哄宝宝睡觉？""宝宝为什么会在梦中露出微笑？"用这样的提问激发幼儿的想象，帮助幼儿理解三段歌词反应的三层意思。除了用语言表述外，每一段都引导幼儿进行动作表演。比如第一段妈妈是抱着小宝宝轻轻的摇；第二段为了表达妈妈对宝宝的殷切希望会轻轻的拍拍宝宝，抚摩宝宝；第三段看到宝宝睡梦中都露出了笑容，妈妈会情不自禁的亲亲小宝宝。层层深入引导幼儿体会歌曲中那浓浓的母爱。充分发挥了音乐教育活动对幼儿德育的影响功能，自然的将重难点一一突破。第三个环节是情境表演，孩子们每人抱一个宝宝通过扮演妈妈或爸爸，以自己的亲身体验去表达对歌曲的理解和感受。第三部分结束，让幼儿在摇篮曲宁静温馨的意境中，教师引导幼儿："看宝宝睡的多香啊，让我们一起轻轻的把宝宝放到床上去吧。"教师和幼儿轻轻的走出活动室结束本次活动。另外，为了进一步巩固幼儿获得的各种情感体验、知识能力和学习方法我又设计了延伸活动，请幼儿欣赏几首不同民族不同国家的摇篮曲，组织美术活动

为妈妈亲手制作"爱心卡"表达对妈妈的爱。体现了各课教学的整和性。在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师给予批评指正，谢谢各位领导！

大班音乐说课稿 篇3

各位老师，大家好！今天我说课的题目是大班音乐游戏《我会变》。

一、说教材：

音乐是幼儿的天性，幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段。如今，倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在你教我学的歌唱活动中发挥孩子的主体性，使枯燥平淡的歌唱教学变得生动活拨和富有儿童情趣，是我们常常遇到的一个问题。本次活动意在打破传统单一教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。而《我会变》是一首旋律生动活拨、节奏感强的幼儿喜欢表现自我的教材，它通过一个引子——橡皮泥，创编出周围事物形象的肢体动作，容易引起幼儿的学习兴趣。

二、说目标：

当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者，学习者和创造者，幼儿带着对音乐的热爱，带着对音乐教育活动的期盼、带着各种各样的问题和挑战，主动积极地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己优美的动作，对于音乐活动的愉快体验主动与老师沟通，吸取经验,并获得教师的支持、帮助，与鼓励。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者和促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者和学习者。教师为幼儿营造一个愉快、欢乐、无拘无束的音乐游戏氛围，从而有效地激发幼儿音乐学习和不断创新的动机兴趣，充分体验到音乐游戏所表达的快乐，让幼儿有充分表现自我的机会。为此，我为《我会变》这一活动确定了以下的目标：

1、在初步学会歌曲的基础上，联想创作、续编歌曲。

2、尝试跟随音乐用身体动作表现周围环境中的各种事物，提高身体的表现能力。

3、体验与同伴沟通、协作带来的快乐。

三、说重难点：

根据目标，我把活动的重点定位于：让幼儿尝试跟随音乐用身体动作表现周围环境中的各种事物。对此，大班幼儿有了一定的经验认识和表现能力。通过教师的引导，幼儿的模仿到自创的肢体动作，与相似的事物联系起来，使活动呈现了趣味性，同时寓教育于生活情境、游戏之中。我将难点定位于：如何更好地与同伴沟通、协作。

四、说准备：

为了更好地服务于本次的活动目标，完成活动内容，我作了以下准备

1、魔术帽一顶，魔术棒一根、橡皮泥。

2、各类造型卡片3张（香蕉、猴子、打棒球的人），空白卡片人手一张。

3、课前学唱歌曲《我会变》。

五、说教法：

教育心理学家认为：“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确有效地掌握学习对象。”根据幼儿的学习情况，本次活动我运用了直观法、演示法等教学方法。直观法是因为这个年龄段的幼儿思维具有明显的具体形象性特点，属于典型的具体形象性思维，所以在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。以看卡片上图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活泼，从而激发幼儿参与的兴趣。采用演示法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察教师的动作，启发幼儿积极思维，将看到的具体形象和肢体动作联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。

六、说学法：

遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，在《纲要》新理念的指导下，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去“要我学”为现在的“我要学”。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点，幼儿将运用观察法、游戏法、互相学习等方法。接下来我会在活动过程中一一呈现。

七、说过程：

我采用环环相扣的程序为本次活动设计的流程如下：

一、复习歌曲《我会变》

1、律动进场，鼓励幼儿自由的变变变。

该环节教师主要是复习歌曲内容，并尝试让孩子身体创造性地表现各种造型。由于幼儿的年龄特点，对学习的认识很大的程度都依赖于行动，那么鼓励幼儿扮演自己最喜欢的造型既能满足幼儿的天性，又能在音乐游戏中让幼儿体验快乐。在幼儿扮演自己造型的同时，也让幼儿相互学习到同伴表演的不同造型。

2、导入，引出活动主题。

你们变出的东西可真多！今天老师请来了一位超级变变变大师。（出示一人）他的本领非常大！瞧，他都变了些什么？（欣赏泥工作品），这些东西是用什么变的？用一块橡皮泥变出这么多的作品，难怪他叫超级变变变大师。

该环节主要观察泥工作品的不同造型。在活动开始，充分利用孩子的这段有意注意时间，引导幼儿观察各种泥工作品的不同之处，并鼓励他们讲述造型之独特处。

二、 超级变变变

1、今天我们也来玩个“超级变变变”的游戏。不过这次我没有为你们准备橡皮泥，因为我决定把你们每人都变成一块“橡皮泥”。我现在是大师哦！

——变——（师用魔术棒空中一挥舞），橡皮泥，变好了吗？

——我要用橡皮泥开始变变变了，哪块橡皮泥愿意借我用一下（请一名幼儿）

2、根据音乐，塑造形象：（伴奏音乐《我会变》）

前奏：（师呈动脑筋状）

第一段：师从上到下不停的捏一捏幼儿。

第二段：将幼儿双腿拉开，两只手呈爪状，额头上写个王字，塑造出一只大老虎。

师：谁猜出我刚才用橡皮泥变出了什么？

老师当大师，幼儿扮演橡皮泥，带领幼儿用《我会变》的曲调将动作引入歌曲进行游戏表演。

3、分析动作和音乐

谁知道我刚才在捏橡皮泥时，伴奏用了哪个歌曲的音乐？出示《我会变》谱子。

（前奏）响起时，我做了什么动作，表示什么意思？

（第一乐段）我第一步做了什么动作？为什么？橡皮泥必须是软软的，才能被人们随意塑造出各种漂亮圆润的形状。（标记）

——我来摸一摸你们这些橡皮泥是不是软软的？没有变软，不行，得赶紧捏软（师双手全身捏），软了吗？（师全身扭动）

（第二乐段）第二步就要干什么了？将你前面想好的东西，快速变出来。（标记）

（最后一句）把你变的东西大声说出来，让大家看看象不象！

——你们跟着我跟着音乐一起来捏橡皮泥吧！

三、幼儿练习游戏

1、给幼儿分组一人扮演“大师”一人扮演“橡皮泥”，根据音乐自由想象进行塑造。

——这个变变变的本领都学会了吗？

师：接下来，我们就两个两个小朋友一起合作表演“超级变变变”，一个小朋友当“橡皮泥”，另外一个小朋友当“变变变大师”。要求：跟着音乐，变变变。

该环节主要是鼓励幼儿自由创编动作，但创编过程中一定要尊重儿童的个性。创造型的儿童往往具有独特的人格特征，教师特别要注意因材施教，尊重他们的一切想法和做法，充分发挥他们的潜能。这与教学活动的主体性原则相一致。好奇、冒险、自信是典型的创造素质，选择这一教学内容很能满足具有这些品质的小男孩们创造欲望，变老虎、变机器人、变恐龙怪兽，分腿弓背搭南浦大桥，几人组合成宇宙飞船。在这一活动中，教师还非常理解和保护幼儿的这些创造性表现，不管是小小的变化，还是不怎么样美的组合，都以鼓励、赞扬的口吻，为幼儿的创造力品质成为稳定的心理品质打下了基础。

2、幼儿角色互换，再次进行音乐游戏。并请客人老师猜一猜，他们变出了什么。

该环节活动中让幼儿塑造自己熟悉的东西，用动作表现，同伴猜出了，体验到了成功的快乐。幼儿通过想象塑造大量的日常生活、大自然中那些有趣的物体，他们的塑造不是重复，而是创造性的再现，他们克服一些困难，与同伴合作、交流完成一件作品，这也成为他们继续探索和主动学习的动力，从而有利于他们良好学习品质的形成。

活动过程中可能会出现“橡皮泥自动变形”，再次强调游戏的规则：橡皮泥不能动，只能由大师帮他捏揉。

四、超级变变变冠军争夺赛。

（一）、三人合作游戏

1、小朋友都学会了超级变变变游戏，接下来，我要加大难度：双人合作、超级无敌变变变。

——新规则：仍旧是一个小朋友当大师，而这次的橡皮泥，不是一块，是两块。新规则就是由一个大师，把两块橡皮泥合在一起捏成图片上的东西。谁来挑战一下？

——教师出示图片：请看大屏幕，这是什么，怎么变呢？（听幼儿讲述并示范）

2、会玩了吗？我们的超级变变变大赛马上就要开始了哦，看谁才是我们的大师之王！

——先请这边7个做大师。每个大师在剩余小朋友里面挑选两块橡皮泥。等我数到十，大师手里必须拉好两块橡皮泥。再根据我出示的图片内容，大师将两块橡皮泥变出这个造型。再由评委亮分，评委老师会根据你的作品打出大星或小星，看谁是我们超级变变变最后的冠军。

——出示图片。唐僧骑马、妈妈盘腿坐着抱娃娃、吸尘器吸西瓜。

幼儿根据音乐“雕塑家”逐一塑造出各种物品。并请评委老师依次为作品打星。

3、重选大师，重新组合游戏。

——蛇、蝴蝶

4、为我们的冠军颁奖。

该环节主要激发幼儿创造动机。创造动机在创造活动中具有激活、指向和维持调节功能。对学前儿童来说，他们整个心理活动尚处于无意识为主的阶段、目的意识和自主意识较差。因此，教师要善于激发孩子的创造动机，使他产生内在的、自主的参与创造活动的要求。儿童的创造动机可以以培养“问题意识”着手，教师可以经常向幼儿提出一些启发性的问题进行讨论、交流。幼儿积极思考、大胆想象，由此，可以迸发出富有创造力的思维火花。同时将该活动提高一个阶梯，并推向高潮。

大班音乐说课稿 篇4

说目标

1、让幼儿学习用问答句的形式演唱歌曲《金色太阳》；

2、引导幼儿用肢体节奏感应歌曲；

3、通过活动，认知方位并尝试创编歌曲；

4、幼儿体验音乐活动的乐趣，

难点

目 标 1

重点

目 标 2、3

说准备

（录音带 各色太阳图片 呼啦圈 黑板画）其中各色太阳图片和呼啦圈是这一活动准备中的关键和亮点，因为凭我们的感官，只看见太阳外表的颜色—红色，出示各种颜色的太阳图片，可以帮助幼儿创编歌曲，突破重点：创编歌曲。同时用呼啦圈扮太阳，也是孩子们很感兴趣的地方。

说过程

1、游戏

通过游戏“找一找”，导入活动，让幼儿很快的投入到学习兴趣中来、并为后面的活动作好铺垫；

2、进入主题活动时

①、利用教具（各色太阳）和播放录音，给幼儿直观的感觉，同时让幼儿熟悉歌曲的旋律；

②、通过学习用身体某些部位感应歌曲节奏，这样可以边听音乐边完整地用肢体节奏演奏歌曲，达到目标2;

③、在幼儿熟悉歌曲旋律的基础上，分发给幼儿图片颜色、方位，通过教师问幼儿答、分组幼儿互问互答的形式，尝试创编歌曲；

④、利用呼啦圈扮太阳，进行游戏，使幼儿在游戏中巩固歌曲，体验音乐活动的乐趣，营造快乐的气氛。

设计意图

在日常的音乐教学活动中，我们一般就注重让孩子们学唱歌曲，而忽视了孩子们创编歌曲的能力和想象力；仅限于用嘴唱、用耳听，很少把动作、舞蹈和语言有机地结合起来；还有为了让孩子们上课时保持安静，老师经常会采取拍手的方式，让孩子们也跟着拍。但孩子们拍节奏仅限于用手，对于尝试用身体的其他部位拍节奏，却很少。在这次音乐活动《金色太阳》教学中，我尝试用我学习到的粗浅的奥尔夫音乐教学原理，结合《纲要》中提到的：“选材的内容既要符合孩子的现有水平，又有利于其长远发展。”让孩子们学习用身体的部位学拍节奏，用肢体语言打招呼，即兴创作等，通过游戏的方式，从而创设快乐的活动，营造快乐的气氛，引导幼儿快乐大胆地表现。综合以上因素，我就设计了这节音乐活动《金色太阳》。

大班音乐说课稿 篇5

设计意图：

1、感受体验。创设情景，利用生动的课件，让孩子身临其境，走进中华大戏院，真正成为学习的主人，帮助幼儿掌握重点和难点句子。

2、自主学习。通过信息技术与课程的整合，给孩子的自主学习提供有力的支持，利用多媒体技术，变孩子被动接受为主动学习，形成多维互动。

3、趣味创编。让孩子自己操作电脑，根据动物性格，配上不同的脸谱，增强趣味性，使孩子对京剧的感悟更立体，激发他们创编戏曲的热情。每五人组成一组进行创编，培养了合作能力，同时提高了创编的效率，感受了中国京剧的魅力。幼教频道 /

一、活动目标：

1、理解歌词内容，知道不同脸谱代表不同的人物角色。

2、在熟悉乐曲旋律的基础上，学习京剧唱段《戏说脸谱》。

3、生活经验迁移，增加活动趣味性。

二、活动准备：

多媒体技术：设计信息丰富、互动性强的课件，便于幼儿主动学习。

三、活动过程：

一）完整欣赏，感受京剧魅力。

（幼儿坐定）大家准备好了吗？你来我来大家来，小戏迷们来看戏。（在大屏幕上播放课件：整体欣赏）。

提问：

1）这些戏好看吗？他们唱的和我们平时的歌一样吗？（幼儿回答）

教师小结：这是我国的`传统戏剧——京剧，只有我们幼教频道 /国家才有，是我国的国粹。中国人是不是特别了不起！

2）我们一起来看看唱的是哪些人物呢？

3）他们是怎么唱的？我们一起来学学吧！（再次播放：整体欣赏幼儿自主学习）

4）你学会了什么？

教师小结： 中国的京剧真神奇，每张脸谱都不一样。蓝脸的窦尔墩、红脸的关公、金色的猴王、白脸的曹操、黑脸的张飞，这一段京剧就叫——戏说脸谱。

　二）利用媒体，自主学习唱腔。

1、教师表演，激发兴趣。

先让我这个戏迷来一段戏说脸谱，怎么样，掌声鼓励。（教师清唱）

2、你觉得我唱得好吗？好在哪里？（幼儿说到哪我唱到哪）

边说边描述：蓝脸的窦尔敦在深夜悄悄地偷走了皇帝的御马；红脸的关公在战场上杀敌人英勇无比；花脸的的孙猴很神气；白脸的曹操很精明；黑脸的张飞脾气大，一发脾气就喳喳乱叫，在很远的地方都能听到。

3、幼儿跟着伴奏哼唱。

4、刚才唱的时候老师发现你们的声音不响亮，是不是有些地方不会唱？你觉得哪里最难唱呢？点脸谱一句句学。

5、集中后提问：1）小戏迷们都学会了吗？谁想表演一下？

2）集体表演。

三）结合经验，趣味创编乐句。

1）不同的脸谱代表不同的人物，小动物也有自己的特性，瞧！他们幼教频道 /来了！小老鼠是怎样的？适合戴什么脸谱呢？我们一起唱唱它。（选择脸谱，匹配脸谱，说唱脸谱）红脸的适合谁戴呢？

2）集体戏说脸谱。

3）刚才小戏迷们戏说了这些脸谱真高兴，我们还可以唱哪些京剧脸谱呢！（欣赏脸谱拓展幼儿经验）下次我们再来戏说更多脸谱吧！

四、活动延伸：

拓展：鼓励幼儿继续了解京剧。

表演：在小舞台进行合作表演。

大班音乐说课稿 篇6

一、说教材分析：

《鼓上的小米粒》是一个老教材，以往我们一直把它作为音乐游戏来组织教学。在老师的层次教学理论的启发下，对该教材仔细分析，发现在表演、节奏、创编等方面都有可挖掘的余地，所以为《鼓上的小米粒》设计了三个层次的教学活动，目的是从多个角度，运用多种手段，提高幼儿的学习兴趣和综合音乐能力。

活动一

二、说活动目标：

基于以上教材分析目标我是这样定的

１、通过老师的演示，进一步感知音的强弱变化，理解歌词，并尝试表演。

２、初步熟悉歌曲旋律及歌词，学习演唱歌曲。

三、为了更好的完成以上目标我做了以下活动准备：

小鼓鼓槌米粒钢琴歌曲录音

四、说教法。

针对这次教学活动的教学目标、教学设计和幼儿的实际情况，在整个教学活动过程中以幼儿尝试教学法为主，同时在各个不同的教学环节中还穿插运用讲述法、游戏法，启发联想法、音乐法等教学方法。使整个教学过程动静结合，让幼儿在轻松、愉快的环境中学习，做到寓教于乐。

为了增强幼儿的学习兴趣，在活动前要求准备了课件。活动中还应用了不同形式的教学方法进行教学。

五、说学法。

在教学活动中教师通过引导、讲述、游戏，让幼儿认识和区分音的轻重的不同变化。并尽量营造宽松的氛围，鼓励幼儿体验观察感受。培养和发展幼儿的表现力和辨别能力。

六、说活动过程：

（一、）引起幼儿学习的兴趣。

１、老师出示小鼓，并用小鼓表演一段节奏，引出"小鼓在唱歌"。

２、老师分别用不同力度敲击小鼓，引导幼儿听辩强弱。让幼儿讲一讲"小鼓唱得怎么样？"

注释：开门见山的导入一下子抓住了孩子们的心，在"小鼓唱得怎么样？"的思考中，孩子们已经开始了对强弱的感受，为接下来的学习打好了基础。

（二）、通过老师的演示，引导幼儿理解歌词，并学习演唱。

１、老师出示米粒。

Ｔ："今天，小鼓和米粒要做游戏呢，请你仔细听、认真看"。

２、老师将米粒放在鼓面上，分别用轻、重不同的力度击鼓，引导幼儿注意观察敲击轻、重引起的米粒变化，并得出结论"小鼓唱得响，米粒跳得高"，"小鼓唱得轻，米粒跳得低"。

３、幼儿模仿米粒，听辩老师击鼓的轻弱，边念边表演以上两句歌词，要求在跳的动作上表现出强弱。

４、Ｔ："这个有趣的游戏还可以唱呢。"老师边击鼓边范唱第一段。

５、幼儿跟着老师学唱第一段。

6、幼儿跟着老师学唱第二段。我注重从兴趣入手，增加了学习的趣味性。从歌曲的重点入手，将重点先提出来引导幼儿熟悉、感知、表演，化解了教材的难度，减轻了幼儿学的负担。

（三）、引导幼儿尝试边唱边表演整首歌曲。

１、老师和幼儿一起边听旋律边表演整首歌曲，要求在第三、四乐句上，按节拍跳跃，能表现出强弱。

2、幼儿自己边听歌曲边表演，要求：

a）愿意的幼儿可以跟着音乐一起唱。

b）在二段中能扮演米粒进行表演。

３、老师和幼儿一起边唱边表演整首歌曲，要求表演时在教室中自由跳动，同样，在第三、四乐句上，按节拍跳跃，能表现出强弱。因为旋律是一切音乐的载体，对旋律的充分学习可以使以后的演唱"水到渠成"，这样做的目的同样也是为了减少学的痕迹。

评析：活动的设计比较合理，改变了以往学习歌曲的范唱→学歌词→学演唱的老模式，从兴趣入手，从旋律入手，从歌曲的重点入手组织教学。使孩子们学得轻松而有趣。

（四）、巩固歌曲的演唱，并尝试用歌声表现强弱。

１、复习演唱歌曲一次。

２、引导幼儿讨论：怎样用歌声来表现强弱？

３、幼儿再次演唱，引导幼儿控制自己的声音表现歌曲的强弱。

注释：在幼儿理解了强弱，学会听辩强弱后，幼儿有了表现强弱的愿望，这里让幼儿用自己的歌声表现，遵循了循序渐进的原则，很好地缓解了从感受到表现的坡度，使教与学显得自然而轻松。

（五）、说活动延伸：为了进一步满足孩子的表现欲对本活动我又进一步作了延伸活动。

１、启发幼儿思考：生活中还有哪些发声的物体？

2、观看课件寻找答案，带领幼儿户外寻找更多的发声物体。

大班音乐说课稿 篇7

一、教材分析：

本节活动是幼儿园多元整合课程用书大班上学期的一节活动，《挪威舞曲》是一首ABA结构的乐曲，乐曲欢快优美，节奏明快。对于大班孩子，我们重点是引导幼儿通过欣赏，感受乐曲所表达的内容，并通过身体动作进行表现，提高幼儿的音乐感受力和表现力，使幼儿体会到自由表达和创造的快乐，因此，我确定了本节活动的目标。

二、说目标：

1、能分辨音乐ABA结构，理解音乐形象。

2、学习根据空间大小的变化而改变自己的动作和幅度。

三、说重点难点：从活动目标可以看出，本节活动的重点是引导幼儿通过反复感受音乐，感知乐曲所表达的内容和乐曲ABA结构，培养幼儿的音乐感受力和表现力。难点是根据音乐内容创编身体动作。

四、说教学准备：乐曲磁带、小树生长变化图等。

　五、说精选教法，引发兴趣。“兴趣是最好的老师”，教育心理学也认为“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确有效的掌握学习对象。”因此，本节活动，我主要采用了以下两个教法：

1、把生活经验融入活动，激发幼儿欣赏与理解乐曲的兴趣。

2、多渠道调动幼儿多个感知通道参与活动，引导幼儿根据音乐内容创编身体动作。

六、说学法，让幼儿主动欣赏和创编。根据大班幼儿的年龄特征，我设计了以下学法：

1、用听、说、看、动等多种形式，体验音乐，交流互动。

2、融合舞蹈等艺术表现形式表达自己对乐曲的感受。

七、说活动过程：

1、玩游戏：

（1）教师提问：“你知道小树是怎样生长的？你怎样用动作来表现小树生长？”（幼儿交流）

（2）幼儿用身体动作的变化来表现小树生长的过程。

（3）教师介绍游戏规则：“小树摇动时小动物不动，小动物动时小树静止。”

2、倾听、欣赏音乐，了解音乐结构：

（1）教师播放音乐、提问，幼儿倾听表达：“你知道这支乐曲有几段？”“哪一段是说小树生长、树叶摇动？哪一段是说小动物出来跳舞？为什么？”

（2）幼儿第二次完整欣赏，感受音乐ABA的结构。

3、分段欣赏，理解音乐形象并创编动作：

（1）请幼儿做小树，用一拍一下和扭动身体来表现A段。

（2）请幼儿想像各种小动物跳舞的动作，并提醒幼儿调整自己的动作幅度，不碰撞小树。

（3）再次引导幼儿用小树生长、摇动的动作表现A段。

4、扮演角色，听音乐做游戏：

（1）教师提供头饰，幼儿自由选择角色。

（2）幼儿分角色、听音乐做游戏，教师提醒幼儿遵守规则。

八、感悟与反思：俗话说：“教无定法，贵在得法”。一堂好的音乐活动应该体现“教学生活化的”教育理念。我想，好的音乐活动应该是一种艺术享受，我会在以后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，和孩子们一起探索，一起成长！